爵士蓝调外一章 ：挥洒满室之复古与古典韵采~评浪荡绅士双专辑

前年以《市井》专辑平地一声雷引起非主流音乐界万众瞩目的浪荡绅士于元月出其不意的推出双专辑《与尔同销万古愁》与《天蓝色》，丰沛的创作源泉叫人惊叹。

《市井》乃中文音乐界颇具代表性的纯爵士蓝调专辑，堪称为近代中文乐坛重要之经典作品之一。从一出道即竖立爵士蓝调风格的浪荡绅士可谓歌型鲜明，原以为这支内地地下音乐界的奇葩乐团会不断延伸东方爵士蓝调精神，然其求变的坚决态度在双专辑里却清晰的表露无遗，拒绝原地踏步。

《与尔同销万古愁》是前所未见的东方古典色调，笛子与箫成了挥洒古典韵采的重点工具，淡淡的东方之美悠然飘散开来。多首作品选择以纯音乐的形式呈现，仿佛“无声胜有声”，古典美的意境宛如踏步仙境，心宽惬意。四首有声作品里首推《北平旧事》最扣人心弦，那些年某个时节的记忆点悄然破茧而出，怀旧情愫油然而生，许多被遗忘了的人事物再度翻涌回归，叫人感慨万千。

辑内首次亮声的女声吴思瑶在《鷓鴣天》里缓和了男主音程亚非的粗旷豪迈，呈现阴阳协调，刚柔并存之境。《红尘》里独特的五字形式词作可谓精心设计，宛如一首短诗，且契合专辑主题“人生於世，譬如蜉蝣；朝生暮死，少喜多愁。。。幸此刻青春作伴，狂歌縱酒；與爾同銷萬古愁！”。浪荡绅士谈世俗红尘，谈人生无常，哲理丰盈，温柔的古典乐照耀下的竟是值得思考的人生课题。

双专辑之二《天蓝色》里端出熟悉的爵士蓝调乐章，然亦非《市井》般纯粹把弄爵士蓝调，他们玩民谣，摇滚，饶舌等全新元素，就连爵士蓝调亦被西洋复古韵采环绕洗涤，企图展现不同层次的音乐宏观。《天蓝色》里浪荡绅士谈人生，青春，爱情，理想，还有那遗失了的美好的单纯与感动。

《玩偶》探讨现实人生的无奈与感慨，《最讨厌的人》里曾几何时自己亦被现实人生同化为自己曾经很讨厌的那类现实人类，《风筝》里无助被欺压的孩童向现实世界呐喊，《工蜂》是现实生活里穿梭你我他的忙碌人生写照，《2012》里的幽默世界末日观。。。。浪荡绅士笔触能及之处总是以升斗小市民为活生生的创作素材，也正因为极度生活化的创作态度豢养了最自然的感动情怀，他们的作品得以轻易引起共鸣与传唱。

《魂斗罗》的电子饶舌与老式摇滚形态的《选择》是浪荡绅士令人意想不到的全新突破，亦是乐团未来可能转型的投石问路之作。商业元素浓郁的抒情芭乐情歌《相爱不易》和《伤花》拉近了浪荡绅士与主流知音的距离，你不免讶异于浪荡绅士亦可以如此这般的商业化。

浪荡绅士野心勃勃出击的双专辑让知音窥见了其多层次的可朔性，不同音乐风貌下的浪荡绅士成功摆脱了爵士蓝调的既定歌型。然此番之投石问路亦模糊了原先巩固的鲜明形象，流露的主流音乐形态亦稍稍流失了乐队原先高雅的爵士音乐气质。现今中文乐坛仍欠缺优秀的爵士蓝调乐团，浪荡绅士大可不急于突破求新，以不变应万变巩固独特的乐团歌型，毕竟男主音粗旷沙哑的男子气慨与爵士蓝调乐最为契合，若多番琢磨，假以时日必成大器，叱咤中文爵士乐坛。

（原文刊登于2012年4月8号马来西亚星洲日报星期刊众声喧哗版）

专辑一：《与尔同销万古愁》


1. 北平舊事
2. 雪
3. 晨月
4. 春雨
5. 鷓鴣天（吴思瑶演唱）
6. 舊事微酸
7. 玉笛聲闌
8. 雲
9.紅塵


发行厂牌 ：北京東方影音公司

发行日期 ：2012年1月1号

语言类型 ：中文

推荐曲目 ：北平旧事

评分 ：7.5/10

专辑二 ：天蓝色


1 .玩偶
2. 最討厭的人
3. 相愛不易
4. 風箏
5. 工蜂
6. 傷.花
7. 選擇
8. 旋轉木馬（吴思瑶合唱）
9. 魂鬥羅
10.二零一二
11.天藍色

发行厂牌 ：北京東方影音公司

发行日期 ：2012年1月1号

语言类型 ：中文

推荐曲目 ：玩偶，最讨厌的人，工蜂，伤花

评分 ：8.0/10

音乐女农的爱与生活 ~ 以莉。高露《轻快的生活》

台湾新闻局每年皆会补助优秀的独立歌手或乐团发行个人专辑，我们于是有幸听到了Stay Cool，吴南颖等等杰出的非主流派歌者的优良作品。拥有天籁歌喉的以莉。高露是另一个熬出春天获得发片机会的优秀原住民。

昵称小美的以莉。高露是来自花莲的阿美族人。宣传文案提到小美是在月光下提筆寫歌的創作歌手，日光中的她扮演的居然是插秧除草的自然農夫！如此这般反差极大的角色让人不禁对小美对音乐的那股坚持深深感动，也更进一步理解何以小美的创作得以如此生活化至令人轻易产生共鸣度。

在首张《轻快的日子》的个人创作辑里，小美包办了所有词曲创作的任务，再以爵士，Bossa Nova和阿美族歌谣编制歌曲的灵魂，展现了浓郁迷人的城市音符。小美的歌声嘹亮，性感与慵懒兼俱，某一刻的她仿佛化身为文艺派的雷光夏呢喃低吟，另一个空间里的她却宛如沧桑派的巴奈很事故内敛的诉说生活里的历练。台湾非主流界能同时拥有文艺与沧桑之两大特色的歌者也惟有她，是以小美的可朔性其实还蛮多元化的。

小美的音乐之所以能轻易的触动人心，其将生活上的历练融入歌曲的生命与灵魂里头是最主要的关键。稻草，收割，农夫，阳光，花香，星星等大自然的题材皆活生生的跳耀在小美的音符与字里行间，画面定格在张开臂膀闭眼享受习习吹来的微风上，你脚踏实地于绿泱泱的稻穗，风吹来了大自然美好的气味，那种融合了树香，稻香与花香的美妙气息。这是小美的音乐所展现的惊人魅力，当大自然与创作结合繁衍，那些生活上微小的细节都被刻画得栩栩如生，你无法不深深地被感动而悸动不已。

在情感上的呈现手法，小美选择以原住民语和国语分别展现了丰沛的声音表情。四首以国语诠释的《休息》，《城市》，《迷人的眼睛》和《路过》各自精彩。流行爵士风貌的《城市》最为特出，宛如现代短诗的描绘在结合灵活的爵士乐章后展现的是迷人的异国都市情调。《路过》里钢琴与木吉他交织重叠着难以言喻的哀伤情怀，文艺气息四溢，有着几许艺术歌曲的高格调灵魂。《迷人的眼睛》的简单钢琴衬底抚平了寂寞的心灵，平静委婉的情绪隐藏着内敛的张力，属耐听之至的生活小品。《休息》从鸟鸣声里舒缓释放出Bossa Nova慵懒的气质，提醒都市人放慢生活步伐，乘还有一点时间在咖啡之前休息，享受生活隙缝间的美好流光。

以原住民发声的作品皆以大自然界的美妙来编制歌曲的灵性，《结实累累的稻穗》里田农的生活，《轻快的生活》里对大自然的歌颂，《闪闪发亮的星星》哀悼大自然的流逝与传颂环保意识皆把音乐与生活点滴完美臻合。也惟有当音乐走进了生活的怀抱，心灵得以被温暖的环抱。

《梦》采用了传统乐器，吉他与长笛共同编制如诗如梦的境界，气氛营造得颇诗情画意，似真似梦的人生霎时难以分辨。《晚安，太阳》里大，中，小提琴共鸣而生的是淡淡的法国异国情调，向太阳道晚安的虚拟呈现手法颇有几米式的抽象思维，哀伤里透露着几许生活哲理。《勤劳的Guad》定格在海边赤足吟唱原住民民谣，辽阔清亮的歌声飘荡在海浪声中，原始的魅力在大自然界再一次奔放四溢。

无需华丽的乐器编制与修饰，以莉。高露以最原始的源头出发，以最简单自然的音乐释放城市里抑郁的心灵。若田农是稻穗的伯乐，以莉。高露则是大自然音乐的伯乐。小美以音乐女农的姿态耕耘了最自然清新的音乐稻苗，待收割的那一刻，一场丰盛的音乐飨宴响起，大自然的美妙与音符快乐共舞，成就了人世间最幸福的体会与感动。

（原文刊登于2012年3月11号马来西亚星洲日报星期刊众声喧哗版）

专辑名称 ：《轻快的生活》

演唱歌手 ：以莉。高露（LLID KAOLO）

语言类型 ：国语/阿美族语

发行厂牌 ：风潮音乐

发行日期 ：2011年10月27号

推荐指数 ：

四颗半星，9.3分（满分为五颗星，10分）

推荐曲目 ：

首选 ~ 城市

其他 ~ 休息，路过，迷人的眼睛，梦，闪闪发亮的星星，轻快的生活

专辑完整曲目 ：

01 結實纍纍的稻穗

02 輕快的生活

03 休息

04 晚安太陽

05 夢

06 城市

07 迷人的眼睛

08 閃閃發亮的星星

09 路過

10 勤勞的Guad

推荐歌曲 MV ：

回归自然的温暖城市民谣 ~ 戴佩妮《回家路上》

人生走到了一个岁月的分水岭总会不期然的想要回归最纯朴的境界。许多歌手亦会在历经了不同音乐层次的体会后突然想寻回最简单的那一份悸动，那一股只想单纯的唱歌给你听的自然与美好。戴佩妮历经数年的沉淀后在音乐创作上顿然开悟，先以《佛跳墙》颠覆自我彻底释放摇滚基因，再以自然随性的城市民谣辑《回家路上》释放温暖的原始感动。若说《佛跳墙》是一场豪华飨宴，那《回家路上》则是一道清淡的家乡小菜。两者各具鲜明的特色与魅力，喜好全赖主观意识主宰。

染了金发是外在形象的突破，音乐理念却是背道而驶，选择回归自然。两极的落差虽大却未显核突，毕竟喜欢戴佩妮的知音注重的还是伊人音乐素质的养份，外观还是其次。

回归自然后戴佩妮的笔触竟也温暖生动了起来。以摇滚民谣形式来编制的同名主打歌《回家路上》里我们闻到了祖国的椰漿香，看到了遍地滋长的棕櫚樹。这一份熟悉的美好叫人忍不住放慢了紧张的步伐，驻留片刻亲吻故乡的土壤，重新检视自我，寻回爱的根本与力量。点题作就已经预先泄露了戴佩妮企图寻回那一份遗失了的美好的单纯动机，其他作品很自然的扮演着相辅相成的角色，一起徜徉一趟寻根的音乐旅程。于是抒情民谣的《光著我的腳丫子》里依循着这份简单坦然的大蓝图大步向前走，“簡單就是覺得冷的時候求個溫暖，簡單就是寂寞孤單時候有人陪的晚餐，然後兩個人緩緩的踮起腳尖，光着腳丫子在街上漫舞。。。。” 这是一场精心营造的浪漫画面，其中亦含无数人生哲理，你很难不被动容而沉醉其中。

《多么想念你》和《美好时光》流露的是几分复古味的旧式民谣基调，宛如乘着时光机回到了时光隧道，八九十年代最容易触动人心的流行基因就这么轻易的被翻搅溢出，那是一份被遗忘了的美好情怀呀。纯吉他伴奏的《我在乎》的典型K歌模式虽难掩台式芭乐情歌的风味，却也有几分脱俗的气质，以简单自然取胜，和专辑制作中心思想前呼后应，轻易唱进你我心坎。

抒情民谣与流行摇滚平均瓜分了半壁江山，戴佩妮仅在《Sunny Latte》里浅啜了流行爵士的一口下午茶，还有《One Last Song》的前奏里以live乐队的打击乐涂绘了比较老式复古的美式民谣气息，两举乃辑内小小的惊喜。

戴佩妮近几年的作品总是徘徊于主流和非主流间的分水岭，注重市场的接纳度之余亦不忘豢养音乐的内涵与气质。《回家路上》是戴佩妮首次完全向市场妥协的姿态，以接纳度广的戴式情歌和流行摇滚为制作概念基调，似乎意图寻回流失的主流听众群。所幸靠拢主流的新作品未沦为庸俗之作，适当的兼顾了其音乐素质的涵养，流露的温情意识依旧贴心动人。

当心灵回归平静，温暖的力量酝酿而生，创作的原动力也变得清晰而具灵气。手持吉他吟唱城市民谣的戴佩妮在下一刻可以忽尔飞奔摇滚剧场声嘶力竭的狂喊飙音，千变万化的音乐形态让人措手不及之余却也惊喜连连。戴佩妮选择在全新的里程碑探索一趟音乐冒险之旅，同时端上山珍海味和清淡素菜供君选择，结果竟是出乎意料的双赢局面，两者各占一片天空，傲然鹤立创作群雌。

（原文首刊于马来西亚星洲日报2012年2月26号星期刊众声喧哗版）

专辑名称 ：《回家路上》

演唱歌手 ：戴佩妮

语言类型 ：国语

发行厂牌 ：种子音乐

发行日期 ：01/11/2011

推荐指数 ：

四颗星，8。55（满分为五颗星，10分）

推荐曲目 ：

首选 ~ 美好时光

其他 ~ 我在乎，One Last Song，光着我的脚丫子，Sunny Latte

专辑完整曲目 ：

01.回家路上

02.光着我的脚丫子

03.多么想念你

04.美好时光

05.谁能带我

06.爱在被爱之前

07.Hey Girl

08.One Last Song

09.亲爱的再见

10.到处走一走

11.Sunny Latte

12.我在乎

推荐歌曲MV ：

时光电影院 ~ 几米最内敛的感动情怀

电影这门第八艺术已经过了百年历史，我们在无数个不同年代的电影世界里头走过人生的高低潮，时而欢喜，时而抑郁。

哪些电影在你生命里头留下难以磨灭的印记呢？

几米的生命里头亦曾出现不同年代让他难以忘怀的影片。

在他生命的最低潮，顿觉人生无可去的时候，电影给了他短暂的躲藏和无尽的力量。

因为难以磨灭的记忆，因为欲向他所爱的电影致敬，《时光电影院》这本画册书酝酿而生。

这一次，几米除了释放惯有的淡淡忧伤，最内敛的感动情怀也悄然而生。

封面共有两个版本。

喜欢那个戴帽女孩骑着狮子穿梭在树林里的画面。

那种感觉很震撼。

印象中凶悍不眨眼的巨狮仿佛于霎那间温柔了起来。

它温驯的带着女主人奔向不知名的远方，寻找生命难解的疑团。

这是什么样的一个故事呢？

故事主人翁是个天真无邪的小女孩。

女孩的妈妈在她很小的时候就离开了。每当女孩想念妈妈的时候，爸爸就会带她到电影院看电影。爸爸告诉她，妈妈最喜欢看电影了。常到电影院去，说不定有一天会在电影院里遇到妈妈。

有一次散场时，女孩惊见爸爸停留在座位上掩面痛哭。

“爸爸，你为什么哭了？”

“没事没事，这部电影的故事太感人了！”

那时候女孩并不知道，爸爸是因为太思念妈妈，有感而发的眼泪决堤。

女孩常常跑到爸爸的房间，从衣柜里翻出妈妈遗留下来的丝巾，闻着丝巾上妈妈的气味。她相信有一天她可以在电影院里凭着这个味道找到妈妈。

后来女孩在电影院里认识了一个小男孩，两个热爱电影的小孩成了莫逆之交的知己。他们一起看书，一起看电影。

后来男孩举家移民，伤心的女孩和他约定有一天要在电影院里重逢。

长大以后，女孩成了平凡的上班一族。

无论是冰寒的冬天，无论是淹水的季节，无论是SARS病毒盛行的危险时分，女孩还是风雨不改的一直向电影院报到。

她在电影院里寻找短暂的心灵抚慰。

后来她在电影院里遇上了另一个也很热爱电影的男人。

两个志趣相投的年轻男女热恋了，然后顺理成章的结婚了。婚后的生活一直很圆满，一直到男人当了名郁郁不得志的电影导演。

不得志的男人有一天在电影院不告而别。。。。

原本该伤心欲绝的女孩却在此时发现肚子里孕育了一个小小的“她”。

为了“她”，女孩振作了起来。

“她”诞生长大后，身为人母的女孩变成了温柔的女人。

女人带着女孩到电影院去看电影，她说有一天说不定她们会在电影院里遇到不告而别的爸爸。

故事在生命的循环里这么开展了。。。。

一个在电影院里寻找妈妈身影的小女孩。

一个在电影院里发现爱情甜苦与生活慰藉的上班族。

一个在电影院中带着女儿寻找年轻岁月的妈妈。

三段刻骨铭心的故事正好刻画了一个女孩一生的岁月。

富有生命力的故事深深打动人心。

故事的最终，有两段结尾非常震撼人心。

女孩最后在电影院里凭着味道仿佛“遇到”了妈妈。这是真实场景还是一场幻觉？这是透露着什么样的含意？几米并没有交代清楚个中原因，留给读者们自己去想象。

还有和初恋男孩在电影院的隔世重逢。看到这里顿觉人生总会有一丝阳光般的希望浮现，不管你曾经多么的绝望。

几米的作品也从灰暗的世界里逐渐展现光芒四射的朝气。

“如果人生哀伤的眼泪都可以在电影院里流光，那有多好。”几米道。

如果我们可以在电影里预见自己的一生，然后将命运掌握在自己手里，改变所有的不顺遂，让生命里多一些幸福，那有多好。

推荐书籍 ：《时光电影院》

作者 ：几米

出版社 ：大块文化

发行日期 ：2011年11月21号

评分 ：8.8/10

忧伤的季节

今天接到了两个DIVA去世的噩耗。

西洋演艺圈的Whitney Houston昨天逝世了。

另一个是叫人震惊万分的是东方演艺圈的一代帽子歌后凤飞飞！

凤飞飞其实在今年1月3号已经逝世了。今天其代表律师方召开记者会透露了凤飞飞的死讯，结果震惊四方。

原来这是凤飞飞的遗愿，她不希望歌迷为了她的死而难过得影响了过年的心情，于是死讯延至今日方公布。

这个一代歌后真的很贴心，就连死了都不想影响歌迷的心情。

这个女士，很善良。

她唱着《掌声响起》的时候，我还是懵懵懂懂的一名小学生。

她唱着《追梦人》的时候，我已经开启了缤纷多彩的中学生涯。

她唱着《浮世情怀》的时候，我在大学开始恋爱了。

她唱着《想要跟你飞》的时候，我已经是一名迈向中年的成熟男士，足以杠起一个家的重担了。

我从她的歌里走过了青葱的岁月，逐步迈向黄金年华。

依稀记得很遥远的七十年代，妈妈总爱边哼着她的一首首成名曲（敲敲门，潇洒的走。。。）边做家务，年幼的我耳熟目染之下也会哼哼唱唱几句，来一段母子大合唱，搞搞温馨片断。

听《追梦人》的时候还在为未来的梦想而幻想着，这首歌在当时深深鼓励了我。

《浮世情怀》这首哀怨的苦情歌让我体会了情为何物，那时候听着听着很有感觉，在恋爱的暧昧时期特别爱播这首歌来听。

第一次听《想要跟你飞》时泪盈于睫，眼眶湿湿的。据闻她唱这首歌时数度泣不成声，几乎无法完成录音。事缘此曲乃特别纪念逝世了的老公而唱的。而这首新歌最后竟成了凤飞飞最后的一首新歌。如今，她真的如愿飞向老公的怀抱，在另一个境界里重逢。

新年伊始，噩耗陆续传来。

这，还真是个忧伤的季节。

这个二月，

心情

有

一丝的

悸动。